Când un adolescent pasionat de tehnologie își face timp între orele de școală ca să filmeze un review la telefon și visează la un vlog de travel, e greu de imaginat că, ani mai târziu, va lucra cot la cot cu artiști ca David Guetta, Martin Garrix, French Montana, Skrillex sau Tujamo. Dar exact asta s-a întâmplat cu ieșeanul Andrei Mija, omul din spatele brandului MJA Films. Andrei este unul dintre cei mai căutați creatori de conținut video din România în zona de entertainment, festivaluri și videoclipuri muzicale. A filmat pe scenele marilor festivaluri din România: Untold, Beach, Please! și Afterhills. Totul a pornit de la o cameră, un vis și decizia de a rămâne în joc chiar și atunci când părea că nu mai are rost să apese pe „REC”. Drumul până în acest punct nu a fost deloc întâmplător pentru tânărul de 25 de ani din Iași, ci a început cu o revelație trăită în mijlocul primului său festival – un moment care i-a aprins o pasiune reală pentru imagine și storytelling vizual, și care i-a confirmat, fără urmă de îndoială, că locul lui este în spatele camerei, acolo unde poate capta emoția pură a unui eveniment și o poate transforma într-o poveste vie. Totul a început modest, în urmă cu zece ani: cu o cameră video și multă curiozitate. La început, Andrei Mija încerca să explice pe înțelesul tuturor cum funcționează un telefon sau un gadget nou. Nu o făcea pentru faimă, ci pentru că îl fascina tot ce ținea de imagine, de montaj, de culise. Punea mâna pe orice resursă prindea, învăța din tutoriale și testa constant. Nu avea o echipă, dar avea răbdare și, mai ales, o perseverență care l-a ajutat să crească într-un domeniu în care mulți renunță rapid. De la clipuri de tip vlog sau experimente de montaj, a trecut treptat spre zona comercială. Primele proiecte mai serioase au fost pentru mici branduri locale sau artiști aflați la început de drum. Cu fiecare proiect dus la capăt, stilul lui Andrei Mija devenea tot mai ușor de recunoscut: dinamic, curat, atent la emoție și cu o estetică apropiată de videoclipurile internaționale. Un moment-cheie a fost în anul 2017, întâlnirea cu lumea festivalurilor. Acolo, în mijlocul mulțimii, cu lumini, sunet și energie la cote maxime, Andrei și-a descoperit cu adevărat stilul. Primul contact cu un eveniment mare a fost la Afterhills, în Iași. Nu avea acces oficial, nu făcea parte din nicio echipă de producție. Dar avea o cameră, un singur obiectiv fix și o dorință enormă de a surprinde atmosfera prin ochii lui, ne explică tânărul. Iar când unele din cele mai mari festivaluri din România, cum este Untold, au început să-i ceară colaborări, lucrurile au prins viteză. Tânărul a devenit rapid sinonim cu imaginea spectaculoasă a show-urilor live, cu cadrele acelea care surprind nu doar scena, ci și vibe-ul publicului, emoția, trăirea autentică. El povestește cu sinceritate despre primul său job plătit, un videoclip musical, care a venit ca o surpriză frumoasă după ce, din proprie inițiativă, filmase la festival fără să facă parte din echipa oficială. A avut norocul ca artistul pentru care surprinsese imagini inedite să-i vadă potențialul și să-i propună să colaboreze. Pentru Andrei, acel prim proiect nu a însemnat doar un buget, ci o mare responsabilitate, asumare și o lecție intensă de învățare. Nu a durat mult până când și artiști internaționali au remarcat modul în care sunt surprinse momentele. Așa au apărut colaborările în contextul festivalurilor internaționale cu DJ și rapperi de top, de la Martin Garrix și David Guetta până la French Montana, Skrillex și Tujamo. În ceea ce privește scena locală, a lucrat cu aproape toți artiștii mari din România, fie că a fost vorba de videoclipuri, festivaluri sau alte proiecte speciale, mărturisește el. Acesta spune că cele mai frumoase colaborări apar atunci când se creează o conexiune reală, dincolo de lumina reflectoarelor. Își amintește cu emoție întâlnirea cu Fedde Le Grand și echipa acestuia, în special cu MC-ul Zawdi, un om cu o energie molipsitoare, devenit între timp un prieten apropiat. Pentru el, diferențele dintre filmarea unui concert cu un artist internațional și unul cu un artist local țin mai ales de așteptări și libertatea creativă. Cei din industria internațională vin cu un standard ridicat, format în marile scene ale lumii, ceea ce pune presiune pe echipa de filmare, dar oferă și șansa de a-ți testa limitele profesionale. În schimb, artiștii locali sunt mai deschiși la propuneri spontane și îți oferă mai multă libertate de creație, fără teama de a greși. Fie că e vorba de clipuri de promovare, filmări din turnee sau aftermovies care spun povestea unui concert, Andrei reușește să redea totul cu o energie care sare din ecran. Dar în spatele imaginilor care par decupate dintr-un film există muncă de zi și de noapte, multă planificare și un simț fin al ritmului. Insă nu i-a fost deloc ușor. Până să lucreze cu nume internaționale a trecut prin sute de ore de filmare și montaj, prin proiecte mici, dar intense, în care a testat limitele echipamentelor și ale răbdării. El vorbește sincer și emoționant despre lupta interioară și momentele dificile prin care a trecut în cariera sa de videograf. Recunoaște că au existat perioade în care s-a simțit copleșit de presiune, neînțeles și chiar tentat să renunțe complet. Greul nu era neapărat partea tehnică, ci găsirea ideii potrivite, care să transmită ceva autentic. A simțit adesea că munca lui nu e apreciată și că societatea nu valorizează meseria de creator de conținut vizual, văzând-o mai degrabă ca un moft decât ca o profesie serioasă. Dar în loc să se oprească, a mai „apăsat o dată pe rec”. Astăzi, Andrei lucrează cu o echipă mică, dar foarte eficientă, formată din oameni care îi împărtășesc stilul și viziunea. MJA Films a devenit nu doar o semnătură vizuală, ci și un exemplu de cum pasiunea, dublată de disciplină, poate deschide uși nebănuite. Deși a ajuns să filmeze în culisele celor mai mari festivaluri din Europa, Andrei nu s-a îndepărtat de spiritul autodidact care l-a format. Nu vânează luminile reflectoarelor și nici nu postează des despre reușite. Preferă să lase imaginile să vorbească. În spatele camerei e cel mai în largul lui, acolo unde poate controla fiecare detaliu și poate da sens unei emoții care altfel s-ar pierde în agitație. Brandul MJA Films poartă inițialele numelui său, dar dincolo de acronim e o filosofie vizuală: rapidă, intensă, dar coerentă. Totul trebuie să aibă un puls. Indiferent dacă filmează într-o hală industrială cu un artist trap sau pe plajă, la apus, pentru un spot de festival, se asigură că imaginile transmit acea senzație de prezență, de acolo și acum. Un alt proiect care l-au propulsat este Beach, Please!, festivalul de la malul mării care a redefinit standardele show-urilor urbane din România. Andrei a fost acolo în 2024, contribuind la imaginea vizuală a evenimentului și semnând unele dintre cele mai spectaculoase aftermovie-uri. A reușit să condenseze în câteva minute haosul, euforia și energia a zeci de mii de oameni. Clipurile lui au devenit virale. Andrei spune că, pentru el, „Beach, Please!” încă pare un vis din care nu s-a trezit. La doar 25 de ani, el a semnat aftermovie-ul unuia dintre cele mai mari festivaluri de trap și rap din Europa, ceea ce îi pare greu de explicat. Se întreabă adesea cum a ajuns aici și ce a făcut diferit, dar crede că secretul stă în faptul că a fost lăsat să fie el însuși, fără limite sau restricții. Se câștigă bine? Da, dar e și muncă pe măsură Poți trăi bine din filmări de festivaluri și aftermovie-uri? Da, dar nu peste noapte. În spatele succesului vizibil stau ani întregi de muncă neîntreruptă, nopți pierdute și proiecte duse la capăt cu resurse minime. Lui Andrei nu-i place să vorbească despre bani, dar recunoaște că munca susținută, investițiile în echipamente și rețeaua de clienți constanți l-au adus într-un punct în care poate alege ce proiecte acceptă și își permite să lucreze doar cu cei care îi respectă stilul. Cea mai mare investiție financiară a fost o cameră de cinema RED, un echipament profesional foarte scump și performant, folosit la nivel înalt în industrie. Dar adevărata investiție, mai importantă decât orice sumă de bani, este timpul. A acceptat uneori proiecte fără plată, dar nu oricum. A știut de la început că imaginea unui profesionist se construiește nu doar prin ceea ce face, ci și prin ceea ce refuză. În loc să lucreze pe onorarii mici care i-ar fi diminuat valoarea în ochii industriei, a ales strategic proiecte care i-au adus vizibilitate reală.